跨时代的电影？
艾格和罗宾诺夫彼此看了对方一眼，都在对方的眼中看出了点不以为然来，他们又不是中二，不会卡梅隆说几句就热血沸腾，时代哪里是这么好跨越的！
代表着电影诞生的《火车进站》肯定是跨时代的，历史上第一部有声电影《爵士乐歌星》也是跨时代的，定义了特效大片、放飞了想象力的《星球大战》可以称为跨时代的，促进了好莱坞暑期档诞生的《大白鲨》可以说是跨时代的，当然，卡梅隆的《泰坦尼克号》帮助好莱坞撞开了许多市场的大门，勉强也能算是跨时代的影片。
剩下的，就算是《et》、《印第安纳琼斯》、《黑客帝国》、《阿甘正传》、《魔戒》这些无论在哪个角度看都是精品的电影，都没有资格称自己是跨时代的电影。
詹姆斯卡梅隆，即使拍出了《泰坦尼克号》，宣称自己的下一部电影是跨时代的，也有自不量力的嫌疑。
再说，跨时代的电影又不一定是成功的电影，有许多电影都很有开创性，对于行业有许多促进意义，例如库布里克的《2001太空漫游》，是一部相当有价值的电影，但是不赚钱，对于电影公司来说就没有半点意义。
不过，卡梅隆毕竟是“世界之王”，艾格和罗宾诺夫也不会露出什么轻蔑的表情，或者说出一些伤了“世界之王”自尊的话，他们只是沉默不语而已，同时也理解了默多克为什么不肯冒险。
卡梅隆不是个愚钝的人，当然感受到了两位好莱坞高管是如何想的，但他没有进一步解释的兴趣，有些技术上的东西，他没有办法给外行们解释清楚。
“你在谈的是cg动画人物捕捉技术、3d还有imax吧？”小库恩见现场的气氛有些僵，就接过了话题，詹姆斯卡梅隆这个人狂是狂傲了一些，但从来不信口开河，他只是极度自信，再说，他知道《阿凡达》未来的成就，那就是一部跨时代的电影，他名为与卡梅隆交谈，实际上是为他解释，“我注意到你之前几年一直在专注地制作3dimax纪录片，而且还开发了新的面部表情捕捉系统——我不由地有种感觉：这几部纪录片是你为了掌握3d、imax做的功课，《阿凡达》会是一部以特效为中心的影片，你认为这会在电影历史上揭开新的一页，是吗，詹姆斯？”
显然，小库恩比艾格和罗宾诺夫这两个外行更能激起卡梅隆的兴趣，他的脸色中国露出一种欣然，心中油然生出一种知己之感——自从《泰坦尼克号》之后，他算是暂时脱离好莱坞的主流圈子，小库恩的地位却变得如日中天起来，能够得到小库恩的重视，狂傲如卡神也与有荣焉。
他连连点头，“是的，就是这样，其实，97年的《泰坦尼克》并不让我真正感到满意，如果可以的话，我会把它拍成3dimax格式，用数码相机拍摄
（本章未完，请翻页），那样整个场景会更震撼，只是那个时候技术还不允许，说真的，我一直很讨厌那些情怀党，总用什么‘胶片有它的质感，永远都不会被取代’之类的屁话阻碍技术的进步，新技术代表着未来，旧的技术只是让软弱的人陷入莫名的怀旧罢了，我记得还有人曾经说过‘有声电影的出现意味着电影的消亡’呢！”
“詹姆斯，可胶片的确有它独特的质感，起码在现在，某些场景中，数码相机取代不了胶片的地位，你知道的，对于一些场景，数码相机太清晰了，会破坏那种朦胧的美感。”与卡梅隆不同，老斯是个实用主义者，他不排斥新技术的应用，也非是胶片的死忠，但他也不想抹杀现阶段胶片的地位。
他没有提cg动画人物捕捉技术、3d和imax的前景，作为一个眼光超群的导演，他心底认可这些技术是电影业的未来，但这些技术什么时候得到认可，现阶段能不能被观众接受，他心里没底。
当然，生性圆滑的他，知道这些都是《阿凡达》的重要卖点，卡梅隆就要靠这些卖点吸引投资的，因而他避而不谈这些新技术的不确定性，又不怎么认可卡梅隆的那些先锋观点，就拿胶片与数码之争来说事儿。
“斯蒂文，这是我听到的最好笑对于数码摄影机的反驳——因为它太清晰了，从《泰坦尼克》上映到现在接近8年时间，整个世界科技的发展日新月异，我敢打赌，在不远的未来，胶片能够做到的事，数码技术都能做到，而数码技术能够做到的事，胶片却不一定能做到。”卡神反驳了一下老斯，但也没有完全不给老斯面子，“当然，史蒂文，现阶段，有些场景用胶片拍，也许会更符合某些导演的美学观点，数码技术还做不到，但这些又有几个观众会在意呢？”
跟极端的技术派真的没法交流，这个詹姆斯啊！
老斯在心底摇了摇头，也没有同他争执下去的意思，太无谓了，面上露出一个笑容就不说话了，他是实用主义派的，觉得哪个好用就用哪个，又不是诺兰那种狂热的胶片派，懒得和卡梅隆吵！
旁边的乔恩兰道却急得直瞪眼，我们来这里是来拉投资的，可不是来和斯皮尔伯格辩论胶片与数码哪个更好的，你歪楼了啊！
“哈，胶片和数码之争，这就看你们导演自己的选择了，不过我觉得，站在商人的角度，还是数码技术未来会更流行，在省钱和方便、快捷的角度，数码技术的优势会越来越大。当然，对于你们这些大导演，我们会非常的纵容，支持你们的一切喜好，”杰夫罗宾诺夫笑嘻嘻地说道，他也不想让卡神和老斯掐起来，对谁都没好处，“说起来，泽米基斯导演最近几年也很痴迷新技术，去年我们投资的《极地特快》，就是采用了cg动画人物捕捉技术和imax技术。”
罗宾诺夫这话，还是有向卡梅隆探底的意思，谁都知道电
（本章未完，请翻页）影技术需要革新，但是究竟哪种技术是未来的主流，具体到《阿凡达》上，就是imax、3d和人物表情捕捉这些技术能否被观众接受，都是一个未知数。
大导演罗伯特泽米基斯在03年就打上了imax和cg动画人物捕捉技术的主意，凭借自己的名望，拿到了华纳兄弟165亿的投资，拍摄了《极地特快》这部电影，结果么，票房和口碑都十分感人，感动得罗宾诺夫都流泪了。
因此，对于泽米基斯的下一部imaxcg电影《贝奥武夫》，他已经决定，如果泽米基斯找不到别的电影公司和华纳兄弟分摊风险的话，那么他一定不会让这部电影立项，听说泽米基斯现在正鼓动派拉蒙参与投资呢。
“我觉得《极地特快》有些傻，既然邀请了汤姆汉克斯，银幕上也用的是他的形象，为什么不让他真人处境，反而用cg人物捕捉的形式呢？感觉上就是多此一举，而且imax的银幕数有些少，现在全球加起来有100块么？”艾格给罗宾诺夫送上神助攻，这些都是《极地特快》无法回避的劣势，当然，也许只是他出于讽刺华纳，或者是迫他退让的手段。
詹姆斯卡梅隆的脸色有些难看，能够做到好莱坞六大高管的人，都不是那种见识不够的土包子，也不是大脑缺弦的白痴，对于新技术，罗宾诺夫和艾格也不是小白。他当然能够以新技术在初期的不成熟来解释，但这种解释毫无说服力，的确，所有伟大的技术在初期几乎都是不成熟的，但又不是所有不成熟的技术都是伟大的技术。
“可是——”小库恩再次对卡梅隆表示了支持，“现在的液晶显示屏越来越大，家庭影院的音响效果也越来越好，互联网上的资源也越来越丰富，如果我们做不出一些只能在电影院看的东西，那么电影和互联网相比就会变得毫无竞争力，如果在家里也能够得到和影院差不多的视听享受，人们为什么要走进电影院呢？”
小库恩的话，让在场的所有人都陷入了深思，当初在也与电视的竞争中，电影用震撼的视听效果保住了自己的地位，那么面临互联网和家庭影院系统的竞争时，电影又该拿出什么新东西呢？
没有指望他们能够回到，小库恩铿锵有力地说道，“从目前来看，3d、imax才是未来的生机所在，如果谁能够玩好这些新技术，我认为詹姆斯是最有把握的，《阿凡达》注定会成为伟大的电影，也注定会引领潮流，这一点我无比坚信！它对电影业带来的东西肯定会远远超过这部作品本身！”
乔恩、凯瑟琳、老斯、艾格、罗宾诺夫甚至包括卡梅隆自己，都是一脸诧异地看着小库恩，虽然人们对于卡梅隆阿谀奉承并不罕见，但是以小库恩的地位，这种真诚和狂热还真的蛮吓人的。
吓人程度仅次于《阿凡达》的5亿美元预算！
（本章完）